ریلیتی شوهای فشن

ارغوان خواجه محمدی
آگوست 11, 2025
موضوعاتی که به آن می‌پردازیم

دونالد ترامپ(Donald Trump) در یک ریلیتی‌شو(Reality Show) معروفیت زیادی کسب کرد، خانواده‌ی کارداشیان‌ها(Kardashians) بعد از موفقیت در یک ریلیتی‌شو امپراطوری بیلیون دلاری خود را ساختند و گروه وان دایرکشن(One Direction) بعد از برنده شدن در مسابقه‌ی اکس فکتور(The X Factor) به شهرتی جهانی رسیدند. ریلیتی شوها در دهه‌های اخیر محبوبیت زیادی پیدا کرده‌اند و روی صنعت موسیقی، هنر و حتی سیاست تأثیر گذاشته‌اند. ما معمولاً ریلیتی‌شوها را بدنام و لذت بردن از آن‌ها را همراه با عذاب وجدان می‌دانیم؛ اما این برنامه‌ها همیشه هم بد نیستند. مسابقه‌هایی مانند اکس فکتور و د ویس(The Voice) به افراد زیادی فرصت دیده شدن و موفقیت را دادند؛ همچنین برخی از این برنامه‌ها زندگی افرادی را به ما نشان دادند که در حالت عادی امکان مواجه شدن ما با آن‌ها کم بود.

در این پست کمد ما به دلایل لذت بردن از این برنامه‌ها پرداختیم، اما در این مطلب می‌خواهیم به معرفی برخی از بهترین و محبوب‌ترین ریلیتی‌شوهای مربوط به فشن بپردازیم؛ برنامه‌هایی که هیجان فیلم‌های سینمایی را با جذابیت زندگی مردم عادی ترکیب می‌کنند.

خانواده کارداشیان

شروع موفقیت‌آمیز

قبل از معرفی ریلیتی‌شوهای مربوط به مد، خوب است کمی هم از تاریخچه‌ی ریلیتی‌شوها بدانیم. این شوها شکل تازه‌ای از برنامه‌های تلویزیونی هستند که در دهه‌ی ۱۹۴۰ شروع شدند، اما در اوایل قرن بیست‌‌ویکم به اوج محبوبیت خود رسیدند. ریالیتی‌شو یا برنامه‌ی واقع‌نما یکی از ژانرهای برنامه‌های تلویزیونی است که موقعیت‌هایی از زندگی واقعی را به صورت مستند به تصویر می‌کشد.

معمولاً در این برنامه‌ها به جای بازیگران حرفه‌ای، مردم معمولی و ناشناس حضور دارند.

اولین ریلیتی‌شو در اواخر دهه‌ی چهل میلادی به نام کندید کمرا(Candid Camera) در آمریکا به نمایش درآمد و محبوبیت زیادی پیدا کرد. در این برنامه افراد عادی در موقعیت‌های عجیب، خنده‌دار یا ناراحت‌کننده قرار می‌گرفتند و واکنش‌های طبیعی‌شان بدون اطلاع خودشان فیلم‌برداری می‌شد.

شروع موفقیت‌آمیز ریلیتی شو

در سال ۱۹۷۳ برنامه‌ی امریکن فمیلی(An American Family) از شبکه‌ی پی بی اس ضبط شد و زندگی روزمره‌ی یک خانواده‌ی متوسط روبه‌بالا از کالیفرنیا را دنبال می‌کرد. والدین این خانواده در طول برنامه از یکدیگر جدا شدند و پسر بزرگ آن‌ها هویت خود به عنوان یک فرد هم‌جنس‌گرا را آشکار کرد که در آن زمان جنجالی شد. این پسر به عنوان اولین شخصیت هم‌جنس‌گرای آشکار در تلویزیون آمریکا شناخته شد. این برنامه نشان داد که مخاطب به زندگی واقعی دیگران، حتی بدون فیلمنامه یا شوخی، علاقه دارد و الهام‌بخش برنامه‌هایی مانند ریلیتی‌شوی خانواده‌ی کارداشیان‌ها شد.

An American Family

در ایران هم ریلیتی‌شوها شکل جدیدی از برنامه‌ها هستند. برنامه‌ی خانه‌ی ما یکی از اولین برنامه‌ها بود که زندگی روزمره‌ی خانواده‌های ایرانی را نشان می‌داد. برنامه‌ی بفرمایید شام از شبکه‌ی منوتو هم در سال ۱۳۸۹ اولین قسمت خود را پخش کرد و به یکی از شناخته‌شده‌ترین برنامه‌های این ژانر در ایران تبدیل شد. در چند سال اخیر هم برنامه‌هایی مانند مافیا، صداتو و جوکر به ریلیتی‌شوهای مسابقه‌ای محبوبی در ایران تبدیل شدند. در لینک‌های زیر می‌توانید تحلیل طراحی لباس این برنامه‌ها را بخوانید.

مستند خانه ما

۱۰ ریلیتی شو مربوط به فشن

پراجکت ران‌وی (Project Runway)

اگر شما هم استرس تحویل پروژه در شب قبل از ژوژمانتان را تجربه کرده باشید، شرکت‌کنندگان پراجکت ران‌وی را درک می‌کنید. پراجکت ران‌وی احتمالا معروف‌ترین ریلیتی‌شوی فشن است و افرادی مانند مایکل کورس(Michael Kors)، هایدی کلوم(Heidi Klum) و نینا گارسیا(Nina Garcia) از داورهای آن هستند.

این برنامه مسابقه‌ای‌ست که طراحان را به روش‌های مختلف به چالش می‌کشد و آن‌ها را در زمینه‌های متنوعی از طراحی لباس عروس تا طراحی مد پایدار می‌سنجد. در نهایت برنده‌ی مسابقه بعد از رد کردن این چالش‌ها برنده‌ی چند ده هزار دلار شده و فرصت کار با یک برند معروف را پیدا می‌کنند. از برندگان موفق این مسابقه می‌توان به کریستین سیریانو(Christian Siriano) اشاره کرد که برنده‌ی فصل چهار بود و برندش از جمله برندهای محبوب ستارگان هالیوود است. او بعدها به عنوان داور هم به مسابقه بازگشت.

پاراجکت ران‌وی به ما یاد می‌دهد که  چطور محدودیت و فشار کاری می‌تواند باعث خلاقیت شود و دیدن چالش‌های غیرمنتظره‌ی هر قسمت می‌تواند الهام‌بخش و آموزنده باشد.

۱۰ ریلیتی شو مربوط به فشن
پراجکت ران‌وی (Project Runway)

نکست این فشن (Next In Fashion)

برنامه‌ی نکست این فشن از دیگر ریلیتی‌شوها با محوریت طراحی لباس است. این شو به پراجکت ران‌وی شباهت دارد اما شرکت‌کنندگان آن از شرکت‌کنندان پراجکت ران‌وی حرفه‌ای‌تر هستند و  بسیاری از آن‌ها فارغ‌التحصیلان دانشگاه‌های معتبر فشن در جهان هستند. این موضوع، مسابقه را هیجان‌انگیز و حرفه‌ای‌تر می‌کند. این مسابقه سعی دارد بیشتر به فضای واقعی صنعت مد نزدیک باشد و چالش‌های هفتگی آن شامل ساخت لباس فرش قرمز، لباس راحتی، لباس نظامی، لباس جین و استایل‌های دیگر می‌شود. نکست این فشن با میزبانی الکسا چانگ(Alexa Chung) و تن فرنس(Tan France) ترکیبی استادانه از خلاقیت حرفه‌ای و فشار مسابقه است.

نکست این فشن (Next In Fashion)

د هایپ (the Hype)

د هایپ مناسب علاقه‌مندان به فشن خیابانی‌ست و حتی داوران آن هم افرادی مانند کاردی بی(Cardi B)، ایسپ فرگ(A$AP Ferg) و ویز خلیفا(Wiz Khalifa) هستند که با تم برنامه هم‌خوانی دارد. در  هایپ برای اولین‌بار استایل خیابانی(Streetwear) به‌عنوان یک فرهنگ مستقل وارد تلویزیون می‌شود و برنامه سعی نمی‌کند آن را تعریف کند؛ بلکه به تنوع دیدگاه‌ها احترام می‌گذارد. این برنامه با وجود شکل مشابه پراجکت ران‌وی و نکست این فشن به جمع خاص و متفاوتی از طراحان توجه می‌کند و ابعاد فرهنگی استایل خیابانی را به نمایش می‌گذارد.

د هایپ (the Hype)

روپاولز درگ ریس (RuPaul’s Drag Race)

اگر در کنار فشن به دنبال موسیقی، رقص و دراما هم هستید، روپالز درگ ریس انتخاب خوبی برای شماست.

درگ کویین‌ها افرادی–معمولاً مردان هم‌جنس‌گرایی– هستند که به طور اغراق‌شده‌ای شبیه زنان لباس می‌پوشند و برنامه اجرا می‌کنند. آن‌ها به دلیل جنبه‌ی تئاترگونه‌ی کارشان گاهی خودشان لباس‌هایشان را درست می‌کنند بنابراین این مسابقه به خاطر لباس‌های خاصش معروف است. هر قسمت تم مخصوص به خود را دارد که درگ‌ کویین‌ها با توجه به آن لباس می‌پوشیند و یک شو اجرا می‌کنند. این مسابقه هم‌چنین بخشی به عنوان چالش مهمانی رقص(Ball Challenge) هم دارد. در این بخش هر شرکت‌کننده باید سه لباس برای ران‌وی طراحی کند و معمولاً خودش هم آن را اجرا می‌کند.

درگ کویین‌ها همیشه از منابع الهام مهم طراحان لباس بوده‌اند و تأثیر زیادی بر دنیای فشن داشته‌اند. دیدن این مسابقه شما را با این هنر آشنا کرده و اگر به پوشاک هنری و تئاتری علاقه دارید، می‌تواند برای شما الهام‌بخش باشد.

روپاولز درگ ریس(RuPaul's Drag Race)

تاپ مدل بعدی آمریکا (America’s Next Top Model)

تاپ مدل بعدی آمریکا برای علاقه‌مندان حوزه‌ی مدلینگ می‌تواند جالب باشد. در این برنامه تایرا بنکس(Tyra Banks) به عنوان سوپرمدل سعی دارد از بین چند دختر، سوپرمدل بعدی آمریکا را پیدا کند. برای این‌کار او افراد را در مواردی به چالش می‌کشد که ممکن است حتی مدل‌های واقعی هم آن را تجربه نکنند؛ برای مثال ژست گرفتن با بیکینی در هوای ۰ درجه!

این موضوع شرکت‌کنندگان را تحت فشاری قرار می‌دهد که باعث شده بسیاری برنامه را آسیب‌زننده بدانند و به خوبی از آن یاد نکنند؛ اما در نهایت این برنامه پشت صحنه‌ی دنیای مدلینگ و فشن را به شکل رقابتی و دراماتیک به مخاطب نشان می‌دهد که دانستن آن می‌تواند برای علاقه‌مندان به این فضا مفید و در عین حال سرگرم‌کننده باشد. وینی هارلو(Winnie Harlow) مدل مشهور دارای بیماری ویتیلیگو، یکی از مشهورترین شرکت‌کنندهای این مسابقه است که در فصل بیست‌ویکم تاپ مدل بعدی آمریکا حضور داشت.

تاپ مدل بعدی آمریکا(America’s Next Top Model)

فیس آف (The Face Off)

فیس آف برای علاقه‌مندان به آرایش و طراحی لباس تئاتر و سینما انتخاب خوبی‌ست. این برنامه مسابقه‌ی واقع‌نمایی‌ست که روی مهارت‌های آرایشگران حرفه‌ای در زمینه‌ی جلوه‌های ویژه و ساخت موجودات تخیلی تمرکز دارد و شرکت‌کنندگان در چالش‌های هفتگی رقابت می‌کنند تا طراحی‌ها و ساخت‌های پیچیده‌ای مثل موجودات فانتزی، زامبی‌ها، موجودات فضایی و شخصیت‌های الهام‌گرفته از فیلم‌ها و فرهنگ پاپ بسازند. برخی از شرکت‌کنندگان این برنامه مانند ریس برد(Rayce Bird)، آنتونی کوسار(Anthony Kosar) و کانر مک‌کالا(Conor McCullagh) بعدها در تولید آثار مشهوری مانند واکینگ دد(The Walking Dead)، استار وارز(Star Wars) و استار ترک(Star Trek) نقش داشتند.

فیس آف (The Face Off)

گلو آپ (Glow Up)

برنامه‌ی گلو آپ ساخته‌ی شبکه‌ی بی‌بی‌سی و از جمله ریلیتی‌شوهای جالب با محوریت حرفه‌ی آرایشگری است؛ هم‌چنین دومینیک اسکینر(Dominic Skinner) و ول گارلند(Val Garland)، از آرایشگران مهم و معروف دنیای مد، داوران اصلی این برنامه هستند. درست مانند برنامه‌های مشابه دیگر، این مسابقه در هر قسمت شامل چالش‌هایی‌ست که به انتخاب یک برنده و حذف یک نفر می‌انجامد. در گلو آپ  سعی شده چالش‌ها تا حد ممکن شبیه دنیای واقعی باشد تا شرکت‌کنندگان را برای ورود به صنعت و دنیای حرفه‌ای آماده کند. بنابراین تماشای این برنامه برای علاقه‌مندان به صنعت زیبایی و حرفه‌ی آرایشگری می‌تواند آموزنده و در عین حال سرگرم‌کننده باشد.

گلو آپ (Glow Up)

به لباس بله بگو(Say Yes to the Dress)

به لباس بله بگو، حول محور لباس عروس می‌چرخد. در این برنامه افراد به فروشگاه کلاینفیلد(Kleinfeld) می‌روند و یک استایلیست سعی می‌کند لباس مناسبی را برای آن‌ها پیدا کند. این شو علاوه بر یک ریلیتی‌شو، درس روانشناسی مد هم هست. در این‌جا دوربین‌ها مراحل انتخاب لباس عروس، نظرات خانواده و دوستان، تعامل با مشاوران فروشگاه و گاهی درگیری‌ها یا احساسات عاطفی عروس‌ها را ثبت می‌کنند. این‌کار تأثیر تضاد سلیقه‌ی عروس و خانواده/دوستانش یا حمایت این افراد از سلیقه یا ابراز شخصیت عروس را نشان می‌دهد؛ این‌که چقدر فرهنگ و جامعه و خانواده‌ی یک فرد در انتخاب لباس او تأثیرگذارند. این موضوع به دیگر سبک‌های پوشاک هم قابل تعمیم است؛ برای بسیاری انتخاب لباس تصمیمی نیست که به تنهایی گرفته شود و حتی اگر یک شخص تنها به خرید بیاید، خانواده و جامعه‌ی فرد هم همراه با او در حال تصمیم‌گیری هستند.

به لباس بله بگو(Say Yes to the Dress)

پروژه‌ی آپگرید با تام فورد(Project Upgrade: Tom Ford Edition)

از جمله برنامه‌های جالب توجه با موضوع استایلینگ، پروژه‌ی آپگرید با تام فورد است که فورد برای مجله‌ی جی‌ کیو(GQ) انجام داد. در این برنامه تام فورد استایل هشت مرد انگلیسی را تغییر داد و به آن‌ها کمک کرد نسخه‌ی بهتری از خود را به نمایش بگذارند. این کار با کمک سوال‌هایی اختصاصی که از هر شرکت‌کننده پرسیده شده بود، انجام شد. او از این هشت نفر پرسید که در ده سال آینده خود را کجا می‌بینند و پاسخ این سوال را در خلق استایل دوباره‌ی آن‌ها لحاظ کرد. این برنامه قدرت یک پوشش خوب در شکل‌دهی به تصویر اجتماعی را نشان می‌دهد.

پروژه‌ی آپگرید با تام فورد(Project Upgrade: Tom Ford Edition)

استایلینگ هالیوود (Styling Hollywood)

استایلینگ هالیوود دریچه‌ای‌ست برای ورود به دنیای پرزرق و برق هالیوود. این برنامه زندگی کاری جیسون بولدن(Jason Bolden)، استایلیست سلبریتی‌ها و آدایر کرتیس(Adair Curtis)، طراح داخلی را دنبال می‌کند. استایلینگ هالیوود پشت صحنه‌ی دنیای پرتنش و پرزرق‌وبرق فرش قرمزها و طراحی داخلی خانه‌های لوکس ستاره‌ها را نشان می‌دهد.  برای علاقه‌مندان به مد، این برنامه نگاهی واقع‌گرایانه به روند آماده‌سازی ظاهر سلبریتی‌ها ارائه می‌دهد؛ از انتخاب لباس تا پرو و هماهنگی نهایی، آن‌هم در بازه‌های زمانی بسیار فشرده. هم‌چنین، به چالش‌های همکاری‌های خلاقانه، مدیریت کسب‌وکار و مسائل هویتی در این صنعت رقابتی می‌پردازد. استایلینگ هالیوود ترکیبی الهام‌بخش و آموزنده از مد، کارآفرینی و نمایشی واقعی از دنیای حرفه‌ای مد است که تماشای آن برای علاقه‌مندان این حوزه مفید خواهد بود.

استایلینگ هالیوود (Styling Hollywood)

کلام آخر

برنامه‌های واقع‌نما یا ریلیتی‌شوها اگرچه گاهی به دلیل جنبه‌های نمایشی، اغراق‌آمیز یا سرگرم‌کننده‌شان مورد انتقاد قرار می‌گیرند، اما در عین حال می‌توانند آموزنده، الهام‌بخش و حتی تأثیرگذار باشند. این برنامه‌ها با کنار گذاشتن فیلمنامه‌های دقیق و کنترل‌شده، نمایی کمتر ساختگی و صادقانه‌تر از زندگی، چالش‌ها و مسیر رشد افراد را به تصویر می‌کشند. در حوزه‌ی مد، برنامه‌های واقع‌نما این امکان را فراهم می‌کنند تا مخاطب با جنبه‌های گوناگون این صنعت پیچیده و خلاقانه آشنا شود؛ از طراحی لباس و استایلینگ تا مدلینگ، رقابت‌های فشرده، پشت‌صحنه‌ی فرش قرمز و حتی نحوه‌ی راه‌اندازی برندهای مستقل.

این نوع برنامه‌ها نه‌تنها برای علاقه‌مندان به مد جذاب هستند، بلکه برای هرکسی که به فرایندهای خلاقانه، سبک زندگی طراحان، یا پشت‌پرده‌ی صنعت مد علاقه دارد، می‌توانند بسیار آموزنده باشند. تماشای مسیر پیشرفت افراد، نقدهای داوران، برخورد با چالش‌ها و لحظات الهام‌بخش، گاهی می‌تواند از هر کلاس یا کتاب آموزشی مؤثرتر باشد.

در این مطلب مجموعه‌ای از ریلیتی‌شوهای موفق و دیدنی را معرفی کردیم که هرکدام جنبه‌ای خاص از دنیای مد را بررسی می‌کنند: طراحی لباس، استایلینگ سلبریتی‌ها، رقابت‌های مدلینگ، یا حتی فرهنگ استریت‌ور. این برنامه‌ها نه‌تنها سرگرم‌کننده‌اند، بلکه می‌توانند الهام‌بخش مسیر حرفه‌ای یا خلاقانه‌ی شما نیز باشند. پس اگر به دنیای مد علاقه دارید، به آن‌ها فرصتی بدهید. شاید بیش از آن‌چه فکر می‌کنید، از آن‌ها بیاموزید.

منابع :

www.watchmojo.com

www.ranker.com

thecinemaholic.com

www.pbs.org

georgehahn.com

www.gq.com

estelam.net

اشتراک گذاری

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *